2006: Цифровой формат
С годами кинематограф все больше удаляется от физической реальности. Цифровое кино к реальности возвращает (вспомните режиссеров цикла «Догмы»). По сей день оно считается экспериментальным видом искусства и остается загадочной темой для широкой аудитории. Пока такой язык кино не успел «выйти в тираж», чистота эксперимента гарантирована. Между тем, в цифровом киноавангарде уже существуют собственные классики, да и само искусство давно и мощно развивается по всему миру. 13 и 14 мая в Питере пройдет Международный фестиваль цифрового кино «Izolenta». Днем - в кинотеатре «Родина», а вечером - в клубе «Грибоедов» будут показы картины, снятые на «цифру». В программе фестиваля заявлено анимационное, документальное и игровое кино, а так же видеоарт. Как фестиваль цифрового кино, «Izolenta» не стремится обратить на себя внимание эффектным и модным стилистическим прикидом, но новизна проекта в любом случае обещает неожиданные решения. Организатор и идеолог нового кинофестиваля - Настя Торкай ответила на вопросы.
-На какого зрителя прежде всего рассчитан фестиваль?
-На неравнодушного, на тех, кому интересно кино и видеоискусство, на людей всех возрастов.
- Какие темы представляют наибольший интерес для цифры?
-Цифра приближает реальность, становится острее ощущение правдивости, когда на лицо актера падает очень мало света. Это позволяет достигать фотографической, почти документальной реалистичности, поэтому цифровая камера идеально подходит для таких людей, как Дэвид Финчер или Ридли Скотт, которые заранее представляют себе зрительный образ кадра и знают, чего хотят добиться. Так как изображение получается более холодным, пустым, чем на пленке, оно менее подвижно, в меньшей степени способно отражать тонкие эмоциональные нюансы. Исходя из этого и подбирается тема, которая может быть любой, конечно, при условии наличия таланта у режиссера. Талант же к технологиям не имеет никакого отношения.
- Почему режиссеры цифрового кино предпочитают короткий метр?
- Короткий метр становится все более популярным, это происходит по многим причинам, одна из которых – смешение жанров, превращение кино в клип, клипа в кино, превращение фильма в сериал, появление фильма в фильме, параллельные повествования. Видеоарт, анимация, Интернет и телевидение воздействуют на человека, перемещают его сознание на новый уровень, меняется скорость восприятия, меняется скорость фиксации восприятия, что гораздо легче достигается благодаря цифровому изображению.
- В чем преимущества цифры? Что она может такого, на что не способна кинопленка?
- При работе с цифрой появляется возможность увидеть результат уже во время работы, изменять контрастность, чтобы получить нужное настроение, увеличить цветность и проделать еще множество вещей, которые невозможно осуществить при использовании пленки. Нет необходимости в освещении, так как видео очень чувствительно к свету. Отсутствие необходимости специального освещения означает отсутствие электриков, гримеров, генераторов. Цифровое видео означает сжатые сроки, маленькие съемочные группы, скромные бюджеты. А маленькие камеры настолько незаметны, что можно снимать на улицах без специального разрешения, изображение более не подражает реальности, делает условным время и скорость, останавливая движение. В нем отсутствуют дефекты механического происхождения. К тому же, любое цифровое изображение может быть скопировано бесконечное количество раз без потери качества так же, как копируется компьютерный файл. То есть, фильмы могут храниться вечно. Кроме того, цифровое изображение может быть переведено на любой носитель, в том числе и на оптическую кинопленку.
- Как будет выглядеть фестиваль? Стиль, эстетика?
-Стиль и эстетика – это прекрасно, но главное, чтобы, зрители смогли погрузиться в творческую и дружелюбную атмосферу, чтобы каждый сформировал свое мнение на происходящее и ощутил свою причастность.
- Расскажите поподробнее про спецпрограмму.
-В специальной программе будут представлены интересные, на наш взгляд, арт-проекты и видео-работы современных авторов, которые по тем или иным причинам не смогут войти в конкурсный показ. Также предполагается выступления поэтов, музыкантов и перформансистов.
- Кто станет гостями фестиваля?
- Гостями фестиваля станут участники культовой арт-группы ЗАИБИ, которые выступят в специальной программе и будут членами жюри. К нам должны приехать создатели римейка фильма «Волга-Волга» Павел Лабазов и Андрей Сильвестров, исполнитель главной роли Владислав Мамышев – Монро,Олег Куваев (студия Мульт.ру), Видео-поэтическая группа «Орбита» (Латвия), Видеохудожник Катрин Ламбер (Канада), Арт-группа «Волга-Drive» (Саратов), Алексей Никонов группа «Последние танки в Париже» (Выборг), и др.
- Кого Вы могли бы назвать классиками цифрового кино?
-Видеоискусство возникло в 1965 году , когда художник Нам Джун Пайк взял в руки первую портативную видеокамеру и заявил что катодная трубка - его холст, а электроды – его краски. Он считается основоположником видеоискусства. В России первыми художниками, использовавшими для творчества видео камеру были в Москве-Сергей Шутов, Алексей Исаев, Вадим Кошкин и другие, а в Петербурге группа «Пиратское телевидение» (Тимур Новиков, Владислав Мамышев Монро, Юрис Лесник и др.) Сейчас классиками видеоарта считаются очень многие художники создававших свои произведения с начала 90х годов.
Материал подготовила Оля Воробьева
